Metodología
La Escuela Internacional de Mimo y Teatro Gestual Nouveau Colombier, Es una escuela que forma Actorxs-Creadorxs que se caracteriza por ser la primera Escuela en el mundo que trabaja de modo actualizado tres de las corrientes consideradas más importantes del Teatro del Gesto del siglo XX: las Pedagogías de Marcel Marceau, Étienne Decroux y Jacques Lecoq, maestros que formaron a diversos miembros de nuestro equipo. Desde esta fusión nace la Pedagogía del Nouveau Colombier, desarrollada por uno de los exponentes más representativo del Teatro del Gesto en España al inicio del siglo XXI, el Artista_Mimo y pedagogo José Piris.
La Escuela enfoca su trabajo en la formación de profesionales especializados en el Teatro de Creación, sus poéticas y lenguajes, el Arte del Mimo y el Teatro Gestual, son sin duda sus especialidades, profundizando en el estudio de la Pantomima y el Mimo, la Máscara y el Teatro Físico. A esta pedagogía se suman otras técnicas de entrenamiento y filosofías como el Arte del Clown, el Teatro de Movimiento de Lecoq para el entrenamiento del actor, los Viewpoints, al Composición o la Danza Teatro en múltiples variantes.
La escuela está dirigida por José Piris, uno de los discípulos más célebres en España de Marcel Marceau. Gran conocedor del Mimo Corporal Dramático aprendido de la metodología del Maestro del Mimo Contemporáneo Étienne Decroux. José Piris pedagogo y artista ha trabajado con nombre del reconocimiento mundial como Dario Fo, Lindsay Kemp, Jacques Lecoq, Norman Taylor, Philipe Gaulier, Peter Brook, Alejandro Jodorowski, Antonio Fava, Eric de Bont entre muchos otros, de ellos nutre gran parte de su pedagogía teatral. Es director de la Compañía Inter. de Escena Gestual MIMOX TEATRO desde 1992 con la que ha creado más de una cincuentena de espectáculos. Ha colaborado con múltiples productoras y compañías de todo el mundo contemplando más de un 135 trabajos dirigidos y creados con artistas de diverso origen.
El objetivo de la Escuela es la formación de un actor-creador, un intérprete capaz de trabajar de modo expresivo con su cuerpo, pudiendo así interpretar en diversos códigos, estilos y géneros, dominando su plasticidad y movimiento, capaz de crear sus diversas propuestas escénicas, desde un discurso personal y compartido.
La pedagogía se dirige a personas que deseen integrar una fuerte técnica corporal y expresiva para reforzar su lenguaje teatral, adquirir, al igual, una disciplina corpórea para abordar los diversos estilos y códigos del teatro. Otro de los objetivos de la escuela es dar la visión de diversos estilos escénicos de interpretación, proporcionando a los artistas una mirada ecléctica y rica en diversidad expresiva y estética.
El trabajo académico está enfocado a la formación de un actor físico en grado de trabajar con su imaginario, con el lirismo mágico del movimiento, consciente de una interpretación global de su cuerpo como instrumento expresivo, un intérprete que reconozca las leyes de la metamorfosis, de la abstracción y lo concreto, de la poética de las imágenes y la belleza de la metáfora, tanto en géneros cómicos como dramáticos. Nos referimos a un interprete conocedor de diversos recursos técnicos y expresivos, en grado de poder calzar cualquier tipo de máscara, dar vida a un objeto, o a una marioneta, en grado de escribir textos o componer gestualmente, pudiendo manejarse en espacios de intervención tradicionales y alternativos, y conducir sobre argumentos la complicidad con el publico con estrategias psicológicas e improvisación.
El trabajo académico está enfocado a la formación de un actor físico en grado de trabajar con su imaginario, con el lirismo mágico del movimiento, consciente de una interpretación global de su cuerpo como instrumento expresivo, un intérprete que reconozca las leyes de la metamorfosis, de la abstracción y lo concreto, de la poética de las imágenes y la belleza de la metáfora, tanto en géneros cómicos como dramáticos. Nos referimos a un interprete conocedor de diversos recursos técnicos y expresivos, en grado de poder calzar cualquier tipo de máscara, dar vida a un objeto, o a una marioneta, en grado de escribir textos o componer gestualmente, pudiendo manejarse en espacios de intervención tradicionales y alternativos, y conducir sobre argumentos la complicidad con el publico con estrategias psicológicas e improvisación.
El Nouveau Colombier es una escuela que potencia la atmósfera creativa, la pasión y respeto por el teatro y su universo metafórico.
La única escuela en Europa heredera del Arte del mimodrama de Marcel Marceau, que una las visiones de Etienne Decroux y Jacques Lecoq para consolidar una pedagogía nueva en el siglo XXI capaz con su transversalidad de dar las herramientas necesarias para el actor-creador de nuestros tiempos.